Biografie

Biografie

Eric Ferber heeft de ziel van een kunstenaar: hij heeft metaal in zijn hart en stelt zijn sculpturen in dienst van de kunst!

Zelfs als kind nam hij vaak zijn toevlucht tot een oude smederij in de buurt om de ambachtsman aan het werk te zien. «En dan liet hij me experimenteren door me te leren hoe ik het moest doen». Vanaf dat moment was een echte roeping geboren en de daaropvolgende leertijd in metaalbewerking leerde hem de basistechnieken. Jarenlange ervaring smeedde zijn vaardigheden en knowhow.

Metaalbewerking was echter slechts een paard van Troje, want zijn echte passie was de kunst van het metaalbewerken. Dus liet hij zijn vak een tijdje links liggen om andere interesses na te jagen, maar nostalgisch keerde hij terug naar zijn «metalen» liefde en richtte hij zijn eigen bedrijf op, aanvankelijk als ambachtsman.

Metaalbewerking was echter slechts een paard van Troje, want zijn echte passie was de kunst van het metaalbewerken. Dus liet hij zijn vak een tijdje links liggen om andere interesses na te jagen, maar nostalgisch keerde hij terug naar zijn «metalen» liefde en richtte hij zijn eigen bedrijf op, aanvankelijk als ambachtsman.

Puttend uit zijn vaardigheden en ervaring uit het verleden heeft hij met zijn enthousiasme en reactievermogen een aantal landschapsarchitecten voor zich gewonnen, die hem steeds complexere projecten hebben toevertrouwd waarin hij toch zijn creativiteit de vrije loop laat. Zijn deskundigheid en beheersing van materialen hebben de kunstenaar in hem naar boven gebracht. Zijn sculpturen, met hun duizelingwekkende rondingen, geïnspireerd door Japanse kanji, of de filosofie van licht, gezichten, lichten... al zijn werken hebben iets unieks. Of hun ontwerp nu functioneel of puur esthetisch is, hij experimenteert voortdurend met nieuwe vormen. Zijn roeping voor het vormgeven van materialen is een bepalende factor geweest in zijn creatieve passie.

Zijn favoriete materialen zijn aluminium en roestvrij staal, maar vooral cortenstaal. Zijn hedendaagse werken, vaak van design, doen enigszins denken aan klassieke kunst in hun sobere vorm, hun grootsheid en hun esthetische schoonheid. De verhoudingen van de meeste van zijn werken worden ook bepaald door de gulden snede, als verwijzing naar de oude kunst.

Eric Ferber is een kunstenaar met een gevoelig oor. Zelfs in het meest functionele ijzerwerk is hij nauwgezet in het overstijgen van het materiaal om kunstwerken te creëren. Het object is doordrongen van het werk en de expertise van de ontwerper. Na uren schuren zal het aluminium er bijvoorbeeld uitzien als hars of zelfs leer... en de strakke lijnen geven zijn werk een nog verfijnder karakter.

Hij is een doorgewinterde professional en een virtuoos met zijn creaties.

De drijfveer van de kunstenaar is om al zijn creativiteit, technische kennis, vaardigheden en knowhow in dienst te stellen van de kunst. In dit opzicht komt zijn benadering dicht in de buurt van het concept van het Bauhaus, de voorloper van het hedendaagse design, dat kunst en technologie, kunstenaar en ambachtsman, creatie en vaardigheid combineert. Een eeuw geleden, in zijn Bauhaus manifest, kondigde Walter Gropius de roeping van zijn school in deze termen aan: «Architecten, beeldhouwers, schilders; we moeten allemaal terugkeren naar het vakmanschap, want er bestaat niet zoiets als professionele kunst. Er is geen wezenlijk verschil tussen de kunstenaar en de ambachtsman. Laten we samen verlangen, bedenken en creëren... in één enkele vorm...». Deze school, waartoe grote kunstenaars als Vassily Kandinsky (schilder en kunsttheoreticus), Paul Klee en Marcel Breuer (architect en ontwerper) behoorden, stond bekend om haar prestaties in de architectuur, maar oefende ook een sterke invloed uit op de beeldende kunst, door de alledaagse voorwerpen die ze boetseerde. Vanaf 1920 stond elke werkplaats onder de hoede van een meester-ambachtsman en een kunstenaar (vormmeester), waarbij de creatie een samensmelting van de twee was. Een samensmelting waarvan Eric Ferber zich altijd bewust is geweest...

De sculpturen van deze kunstenaar sieren zowel stedelijke ruimtes als tuinen van particulieren die kunst en natuur willen combineren in de traditie van de 18e eeuw. Eric Ferber is een geregistreerde kunstenaar van het Atelier d'art de France en in 2014 opende hij een Jardin de la Sculpture en een showroom in Henriville, waar hij zijn werk permanent tentoonstelt, naast talrijke openluchttentoonstellingen. Ook andere kunstenaars zijn er regelmatig te zien.

Metaal als taal. Ruimte als kunstwerk.