Biografia
Biografia
Eric Ferber tem alma de artista: tem o metal no seu coração e coloca as suas esculturas ao serviço da Arte!
Já em criança, refugiava-se muitas vezes numa velha forja próxima para observar o trabalho do artesão. «E depois deixava-me experimentar, ensinando-me a fazer». A partir daí, nasceu uma verdadeira vocação e a subsequente aprendizagem da metalurgia introduziu-o nas técnicas básicas. Os anos de experiência forjaram as suas competências e conhecimentos.
No entanto, a metalurgia era apenas um cavalo de Troia, pois a sua verdadeira paixão era a arte da metalurgia. Assim, durante algum tempo, deixou a profissão para se dedicar a outros interesses, mas, com nostalgia, regressou à sua paixão pelo «metal» e criou a sua própria empresa, inicialmente como artesão.
No entanto, a metalurgia era apenas um cavalo de Troia, pois a sua verdadeira paixão era a arte da metalurgia. Assim, durante algum tempo, deixou a profissão para se dedicar a outros interesses, mas, com nostalgia, regressou à sua paixão pelo «metal» e criou a sua própria empresa, inicialmente como artesão.
Com base nas suas competências e na sua experiência anterior, conquistou, com o seu entusiasmo e capacidade de resposta, vários arquitectos paisagistas, que lhe confiaram projectos cada vez mais complexos, mas que, no entanto, dão largas à sua criatividade. A sua perícia e o seu domínio dos materiais fizeram emergir o artista que há em si. As suas esculturas, com as suas curvas vertiginosas, inspiradas nos kanjis japoneses ou na filosofia da luz, dos rostos, das luzes... todas as suas obras têm algo de único. Quer a sua conceção seja funcional ou puramente estética, está constantemente a experimentar novas formas. A sua vocação para moldar materiais foi um fator determinante na sua paixão criativa.
Os seus materiais preferidos são o alumínio e o aço inoxidável, mas sobretudo o aço corten. As suas obras contemporâneas, muitas vezes de design, lembram um pouco a arte clássica pela sobriedade das formas, a sua grandeza e a sua beleza estética. As proporções da maioria das suas obras são também determinadas pela proporção áurea, em referência à arte antiga.
Eric Ferber é um artista com um ouvido sensível. Mesmo no trabalho em ferro mais funcional, ele é meticuloso em transcender o material para criar obras de arte. O objeto está imbuído do trabalho e da experiência do designer. Assim, por exemplo, após horas de lixagem, o alumínio parecerá resina ou mesmo couro... e as linhas limpas darão ao seu trabalho um carácter ainda mais refinado.
Profissional experiente, é também um virtuoso nas suas criações.
O espírito que move o artista é o de colocar toda a sua criatividade, conhecimentos técnicos, competências e saber-fazer ao serviço da arte. Neste sentido, a sua abordagem aproxima-se do conceito da Bauhaus, precursor do design contemporâneo, que combina arte e tecnologia, artista e artesão, criação e competência. Há um século, no seu manifesto Bauhaus, Walter Gropius anunciava a vocação da sua escola nestes termos: «Arquitectos, escultores, pintores, todos temos de regressar ao artesanato, porque a arte profissional não existe. Não existe uma diferença essencial entre o artista e o artesão. Desejemos, concebamos e criemos juntos... numa única forma...». Esta escola, à qual pertenceram grandes artistas como Vassily Kandinsky (pintor e teórico de arte), Paul Klee e Marcel Breuer (arquiteto e designer), ficou conhecida pelas suas realizações na arquitetura, mas também exerceu uma forte influência nas artes plásticas, através dos objectos do quotidiano que esculpiu. A partir de 1920, cada atelier foi colocado sob a responsabilidade de um mestre artesão e de um artista (mestre da forma), sendo a criação uma fusão dos dois. Uma fusão de que Eric Ferber sempre teve consciência...
As esculturas deste artista adornam tanto os espaços urbanos como os jardins de particulares que procuram combinar arte e natureza na tradição do século XVIII. Eric Ferber é um artista inscrito no Atelier d'art de France e, em 2014, criou e abriu um Jardin de la Sculpture e um showroom em Henriville, onde expõe as suas obras de forma permanente, para além de numerosas exposições ao ar livre. Outros artistas são também apresentados regularmente neste espaço.